打破舞臺演出的“第四堵墻”

打破舞臺演出的“第四堵墻”（微觀）

去哪兒看演出？以往，傳統的劇院劇場是大多數人的首選。如今，商業綜合體、改造后的老舊廠房、文化街區、會館等各類演藝新空間，為人們提供了新選擇。

從傳統劇院公共空間的拓展運營，到閑置樓宇、園區、廠房翻新蝶變，再到修繕后的古戲樓會館重迎賓客……結合城市文化、消費特點和空間資源，豐富多樣、靈活多變的演藝新空間，拓展了文化演出的邊界，也在塑造文化消費新業態，為文化市場注入了新的生機和活力。

根據中國演出行業協會發布的《2024年上半年全國演出市場發展簡報》，近八成的相聲、魔術、脫口秀、兒童劇、音樂會演出在小劇場、新空間進行，新劇目數量和演出場次保持增長態勢。

空間形態的變化，對演藝行業提出了新要求，從舞美燈光音響等技術，到表演方式、創作方法，都要隨之改變。不同于傳統戲劇“你演我看”的模式，不少演藝新空間打破了舞臺演出的“第四堵墻”，帶來了觀演關系的巨大變革。

例如，環境式越劇《新龍門客棧》打造了類似同名電影的客棧環境，觀眾落座于客棧用餐區域，從局外人變成劇中人，仿佛以食客過客的身份耳聞目睹劇中事、近距離接觸劇中人。“觀”和“演”時空交融，置身其中的觀眾也成為作品的一部分。

有些沉浸式劇場作品，不僅沒有固定觀眾席，還把劇情片段打散在不同空間。觀眾選擇不同的路線，可能會“拼接”出不同的劇情走向。沒有統一連續的劇情，觀眾不再只是被動地觀看表演，而可以主動塑造屬于自己的獨特體驗。

演藝空間的煥新，拉近了表演與觀眾、藝術與生活的距離，帶來了不一樣的文化體驗，有助于釋放文旅消費新活力。

也要看到，這樣的革新讓好作品更上一層樓，關鍵的內核仍然是內容質量。開發演藝新空間，不能止步于外在形式、流于表面文章，應把內容創新擺在突出位置，推出更多觀眾喜聞樂見、與演藝新空間特點相匹配的精品力作。新瓶裝新酒，才能增強觀眾黏性，不斷打開發展新天地。

演藝空間與周邊業態以及環境的融合，也是一個需要研究的新課題。延展公共空間使用功能，提升公共空間綜合使用效率，促進多業態切換自如、匹配協同，需要在城市治理中下好“繡花”功夫。讓演藝活動自然內嵌于日常消費場景，與社交活動、休閑娛樂緊密結合，實現多業態融合、多功能協同，互不干擾，互相引流，從而形成更健康的發展環境。

黨的二十屆三中全會《決定》提出：“加快發展新型文化業態。”新空間、新體驗，新場景、新活力，文化消費市場正在孕育令人欣喜的新變化。著眼融合發展，堅持守正創新，做好內容與形式、藝術與商業、規范與發展的平衡，更多優質演藝新空間定能更好助推優秀文藝作品走向市場，為文化事業和文化產業發展注入澎湃動力，讓人民群眾的精神文化生活更加豐富多彩。