青春影視的變化源自時代

8月4日，網絡自制青春劇《匆匆那年》上線。劉杰導演的《青春派》是去年值得關注的一部青少年題材電影，《匆匆那年》較為接近《青春派》的風格。《青春派》為觀眾所喜歡，就是因為它令人耳目一新，把中學生的狀態拍得真實自然，把以往青春題材作品里角色的矯揉造作，全部清除了出去。《匆匆那年》看上去也是如此，中年觀眾看著會面帶微笑，覺得劇中人像自己的孩子；年輕白領看著這群弟弟妹妹，會惆悵地想起自己剛剛告別的校園生活；而同齡人則是從它這里，看到自己的影子。

玩籃球，男生欺負女生，女生愛慕高年級男生，裝嚴肅的年輕老師，自行車后座上的初次心動，接通電話卻不知道說什么的尷尬……《匆匆那年》沒有跌宕起伏的情節變化，呈現出來的是簡單清爽的故事；沒有復雜糾結的情感，有的只是淡淡的快樂和美好。這樣的情境，契合80后、90后的成長環境，他們在父母的呵護下成長，家庭境況、文化背景、教育環境都大致一樣。無憂無慮的成長，讓他們的心地也顯得純良。

以往的青春片不是這樣的。在楊德昌的《牯嶺街少年殺人事件》中，青少年群體里充滿失落與絕望，街頭打架、動刀殺人成為釋放內心苦悶的出口。明明是孩子，連自己都保護不了，還充滿救贖別人的熱情。這部電影之所以好看，也是因為它和上世紀60年代年輕人的心境較為相近。2001年出品的《十七歲的單車》，導演王小帥講述了不同出身年輕人的命運，這部電影里有許多讓人痛楚的東西——拴系在一輛自行車上的尊嚴，被狠狠踩到地上的感覺，是《匆匆那年》里的角色們所體會不到的。

從苦悶彷徨到簡單清爽，青春題材作品的變化，源自時代和社會的變化。的確，沒有了灰色調的背景，《匆匆那年》的故事會失掉一些深度、一些啟迪，但由之換來的青春本色，也因為沒有其他色調的參與，而變得明亮芳香。現在的成年人想起自己的青春時代，多有苦澀的感覺，作為過來人，我們更愿意現在的孩子，能平穩快樂地度過自己的青春期。雖然疼痛會讓成長變化，但如果能回避疼痛，可以愉悅長大，這不也是很好的事情嗎？　　　（韓浩月）

>>微評

@張嘉佳：匆匆似水光陰，那年最是動人。小九寫得好看，搜狐拍得精彩。

@圈少爺：時間太趕，愛得太晚。最愛的人，待到感情也腐爛。

@扒皮王：當演藝圈上演同角色對比的時候，那畫面總是太殘酷。當《匆匆那年》電影版遇到網絡長劇版，當大牌與新秀對比上演80年代青春經典，到底誰才真適合？

@貓大王nekomania：《匆匆那年》看完一集，其他還好，就是覺得男生都比女生高兩頭這事不現實，我們班那時候最多就高半個頭。追求效果也要考慮現實吧？

@念攸菇涼：陳尋、喬燃才是真愛，方茴算哪根蔥？趙燁愛隊長蘇凱，嘉沫一直纏著蘇凱所以他才去轉移嘉沫注意力，假裝喜歡嘉沫而已。喜歡一個人，所以解決掉他身邊的花草，讓他和心上人遠走高飛。這才是這部周播劇的精髓所在！