期待《愛情公寓》今后能多些獨立品格

電視系列劇《愛情公寓》已經播完第三季，據說第四季和電影版已經在籌備中。《愛情公寓》系列的成功，不用說在某視頻網站七天點擊過億的神話，單從《愛情公寓第三季》（簡稱《愛3》）植入式廣告的猛增就能領悟到。

這部“神劇”自出世以來就面臨諸多質疑，最要命的是說它太像《老友記》、《老爸老媽浪漫史》、《生活大爆炸》等美劇了。在這個網絡吐槽年代，沒人可以瞞得過網友的火眼金睛，以至于有網友刻薄地說《愛3》根本就是“一部優秀的譯制片”。《愛情公寓》與美劇《老友記》的高度“神似”，甚至在近期引發美國《時代》周刊、英國《每日郵報》的關注，演變成了國際娛樂事件。

“山寨”別人已是國內某些文藝作品的慣用招式，我們早已見怪不怪，其倫理是非也不是一句兩句話就能說得清楚，但借鑒還是硬抄，還是有個模糊的界線的。借鑒創意的事，就算在高雅的文學史上也太常見了，經常是一個作家有了創意，別人紛紛借鑒這個創意，這才形成了流派和創作思潮，一個創意就有了無數個性化的版本。在大眾文化中，互借創意更是家常便飯。

不過《愛3》的抄襲問題已經得到一些確認，其官方微博已發文就該劇使用過多網絡段子，向某段子作者致歉，并承諾“經確認后，我們將按原創每千字一萬元的標準補償稿酬”。在商言商，生意場上比“創意”更要緊的是利益回報。

情景喜劇本來就是美國人發明的，自從有電視以來 ，情景喜劇就一直占據美國電視的黃金時段，其藝術和技巧上早已臻于化境。作為后發者，師法美國，自然是“善假于物”。中國國內的情景喜劇自1995年的《我愛我家》才起步，經歷了漫長的不溫不火，直到《家有兒女》（2004年）和《武林外傳》（2006年）之后，才迎來一個小高潮。創意是一回事，能夠開發創意的行業機制又是一回事，或許我們缺的不是創意，是開發創意的機制。但路是一步步走的，步子大了容易“咔”——難以超越的《我愛我家》和借助網絡崛起的《武林外傳》之間長達11年的時間里，失敗的嘗試并不算少。而適度借鑒，必然會少走彎路。

《愛3》在當前的電視劇里，無論是制作、表演，至少都在及格線以上。它塑造的人物性格也能做到前后統一，或人“賤”人愛，或潑辣性感，或辦事大條，基本上每個人物都各有抓人的特色，因此很好地完成了第一、二季無形財富的保值和增值。

《愛3》越來越嫻熟地運用“多線敘事”和獨白閃回，越來越多地加入網絡段子，越來越放肆地惡搞以往的影視經典，對沒有任何不快、只有愛情火花的“合租”生活的刻畫等等，都直直地鎖定80后、90后等年輕觀眾。中國年輕人的娛樂主要是網絡亞文化，而且他們打小就浸泡在各種中外影視劇里，理解多線敘事和各種花樣的敘事技巧毫不費力，只有他們能更好地體悟這部“全部由80后年輕人擔綱拍攝制作”的電視劇的神韻和花招。從某種程度上說，它體現了一種新苗頭，即電視劇制作的新模式。

中國的電視劇目標受眾群變得逐漸細化，各種類型的電視劇都會鎖定不同的用戶群。《愛情公寓》也是這么做的，該片制片人和編劇說：“我們一般會找同學、朋友過來看樣片，看他們笑不笑，《愛1》的時候我們找了100多只‘小白鼠’，有白領、有大學生來看，兩集90分鐘，‘小白鼠’們笑了150次到200次。”這不正是一個讓產業逐步成熟的過程嗎？

誠然，很多掌握話語權的精英人士，很多有文化點評欲望的文青，他們不會給《愛情公寓》（或者湖南X視出品的東西）好臉色，可是你要承認，人家的用戶人群根本不是你。從找不到門路，到依葫蘆畫瓢，再到成熟，必然有一個過程，任何產業都是這樣，文化創意產業自然也不例外。我們期待著《愛4》或《愛5》能多一些獨立的品格。