盡管小品并非完美無缺，但它仍然會像趙本山以往的小品一樣，回味無窮，令人百看不厭。對于一些南方觀眾聽不懂東北的方言，是可以理解的，正如北方人同樣聽不懂南方一些方言一樣。至于所謂“對弱勢群體不尊重”，大概是言過其實了。一個農村寡婦靠撿破爛供一個孩子上學，其困難是可想而知的，一旦有人提供資助能讓孩子不輟學，其感激之情是難以言喻的，下跪磕頭在農村也常見的事兒，這是鉆進故紙堆里、不熟悉農村生活的學者不可能理解的，因此他們指責趙本山小品“以調笑殘疾人為樂事”、“對弱勢群體不尊重”也就在情理之中了。過年了，讓億萬觀眾樂一樂有什么不好？何必像文革時期那樣，總是拿政治標尺去量一個搞笑的小品呢？

小品于20多年前脫胎于舞臺戲劇表演，是吸收了相聲元素的綜合藝術樣式，意在短時間內制造更多的戲劇沖突和笑料。小品之所以能夠迅速躥紅、風靡至今，關鍵在于它鮮明的喜劇性，即能夠使觀眾產生心理共鳴，引得開懷大笑。這其中，有眾多演藝人員為此做出了努力，但趙本山的貢獻無疑是獨特的。他語言詼諧、幽默，笑過之后令人回味無窮；他動作滑稽、細膩，給人們留下了無限的想象空間；他造型獨特、搞笑，往臺上一站就會讓人忍俊不禁......他被人們譽為“笑星”、“小品王”、“東方卓別林”，余秋雨則稱他為“藝術大師”。試想，有哪位表演藝術家能像趙本山一樣，在常達十幾年的時間里深受億萬觀眾的歡迎呢？觀眾是檢驗表演藝術的唯一標準，而不是所謂的專家學者。

貼近實際、貼近生活、貼近群眾，創作更多反映人民主體地位和現實生活、群眾喜聞樂見的優秀精神文化產品，是推動社會主義文化達發展大繁榮的必然要求。這需要廣大文藝工作者的共同努力，趙本山無疑是其中一位杰出代表，盡管本人及其作品并不完美，但他對文藝的貢獻功不可沒。